第59 章 中央戲劇學院
俗話說，“衣錦不還鄉，如錦衣夜行”。
張得勝這邊一邊籌備著新片《死寂》，一邊監製夢工廠簽約的新人導演于仁泰和凱瑟琳·畢格羅拍攝的《電鋸驚魂2》。
華雲飛在發現他有“養孩子”的能力後，只要是看好的人，都交給了張得勝。
索幸，兩人都對他十分敬重，沒有引起任何麻煩。
尤其是凱瑟琳·畢格羅最近總是在晚上找他出去玩，這美國人生地不熟的，又有點擔心她，只能陪著她一起出去了。
這一來二去，兩人就好上了。
中央戲劇學院這邊剛向張得勝發出了邀請，華雲飛便欣然同意了。
這不僅可以擴大夢工廠的影響力，更是一次吸引人才的好機會。
抵達機場，折騰了好一會兒。
張德勝帶著他的兩位“學員”離開了機場門口，打了一輛計程車後，便直奔中戲。
其實早在《電鋸驚魂》上映初期，中戲就曾想過主動聯絡張得勝。
還是張得勝的老師梁伯龍，把校領導勸住了。
北電出導演，中戲出演員？
這時候雖然還沒有這句話，但是以第四代導演為首的謝 飛 、吳天明、黃蜀芹、滕文驥、丁蔭楠、鄭洞天、顏學恕、張暖忻等導演，可都是出自於北電的。
對於這種現象，張得勝的歸來算是給出了有力的回擊，這也是學校一直以來的教育目標。
當然學校嘛，看重的還是招生率。
張得勝的火爆，使得中戲一度成為許多懷揣明星\/導演夢想的年輕人的報考物件，其名氣大大超過了現在的北電、人藝和上戲。
下了計程車。
一行人抬眼望去，門口寬闊的校門正中掛著兩條橫幅。
最下面的一條寫著：
【熱烈歡迎！全國藝考生報考中央戲劇學院。】
而在頂端的那條橫幅上則寫著：
【熱烈祝賀！我校75級優秀畢業生張得勝同志取得了優異成績。】
兩位“學員”跟隨張得勝走了進去，並在毛主席親筆題寫的校名處停留了一會兒，拍了幾張照片。
沒一會兒，學校裡傳出來訊息，張得勝回校了！
一時間，各科各系的老師都上趕著湊了過來，直接把整個走廊給圍的水洩不通。
一番招呼之後，張得勝帶著兩人逛了逛學校。
走在校園裡，看著洋溢著青春氣息的藝考生們，張得勝不由得想起自已曾經的求學經歷。
很快有人就認出了他，而且這段時間國內的新聞\/報紙上都有他在【龍蛇演義】中扮演巴立明的照片。
他這個體型，實在太有辨識度了。
藝考生們紛紛恭敬的打起了招呼。
“張導好！”
“張導，可以給我個機會嗎？”
“張導，我愛你……”
還好，凱瑟琳·畢格羅聽不懂中文，不然可要拼命了。這是跟老孃搶男人啊！
張得勝伴隨著熱情的問好聲，邁著輕快的步伐，一路前行，很快就來到了用作進行藝考專業考試的教室。
三月末的北京，溫度微寒。
少男少女們一個個臉上都顯露出緊張的神情，他們為了實現自已的夢想而努力。
藝考競爭猶如激流勇進。
即使成功的機率只有千分之一，這仍需要藝考生透過嚴格的考試來爭取。無疑，這是一項巨大的挑戰，但無論挑戰有多大，他們都需要堅持下去。
十點整，藝考的大幕正式拉開。考場內，每個考生都全身心投入，希望能在這場選拔中嶄露頭角。
門口，一位負責維持秩序的老師，嚴肅而認真地喊道：“請大家按照號碼順序進入，保持安靜，禁止喧譁，否則將取消考試資格！”一語落下，喧鬧的門外瞬間安靜下來，所有的考生都嚴格遵守著規定。
時間流轉，不一會兒，五位藝考生步入考場，在老師的引導下開始了藝考。看到坐在評委席上的張得勝，有些考生難免會有些許怯場，但他們都盡力剋制住了自已的情緒，保持鎮定。
“好萊塢知名導演做評委？”
這可夠看得起他們的！
“開始吧……”
梁伯龍沉聲說道，表情嚴肅了起來。
藝考正式開始……
其他老師會時不時地發表幾句點評或指正，展現出他們的責任與擔當。
張得勝則相對低調，話語不多。
每當分數評定環節到來時，他會轉向他的老師梁伯龍，給出大致相同的分數。
“陳佩思、張豐翼、朱琳。”
張得勝感覺這三位都是很不錯的苗子，就給出了高分。
考試一直持續到下午，終於結束了表演系第一輪的藝考。
幾位老師也都感到非常疲憊，有的捶腰，有的搖頭晃腦地舒緩頸椎，一副筋疲力盡的樣子。
70到80年代的審查制度相對寬鬆，這是自1949年以來文化氛圍最為開放的一個時期。
在學院的運作下【電鋸驚魂】在內地上映了。
影片開頭便向心理承受力較差以及對內臟、肢解等內容敏感的人群發出提醒，建議他們不要觀看。
電影獨特的拍攝手法以及創新的鏡頭運用，引發了同樣報考中戲的張emo、田莊莊顧常衛、胡玫、李少虹等學子的學習觀摩熱潮。
導演系試考的是美術作品賞析，音樂作品賞析和故事構思。初試結束後，所有透過考核的考生名單在第三天才能知道結果。
最近一段時間，張得勝頻繁地出現在表演、導演、攝影、編劇等系院的樓下，引起了大家的關注。
而後他又捐贈了一批價值不菲的錄影機、攝像機、剪輯器、燈光以及錄音等裝置，為母校的教學設施注入了新的活力。
時間彷彿像被加速播放的影片。
新生入學後，校領導們在操場演講臺上發表完演講，接下來輪到優秀學生代表張得勝發言。
空曠的操場頓時響起山呼海嘯般的掌聲，毫不誇張的講，中戲現在就沒有不認識張得勝的學生。
“同學們，今天我們在這裡不談高深的話題，理論知識你們早已掌握得很好。讓我們聊聊電影的現實！
我執導的第一部電影在全球取得了很高的票房，確實令人矚目。然而，大部分收益都被外國公司收入囊中，這讓我深感遺憾。
如果沒有夢工廠這個平臺，我可能連30萬美元的導演費都難以獲得。
我並不喜歡將電影簡單地劃分為文藝片或商業片，因為在我看來，這兩者之間並沒有明顯的界限。
相反，我更傾向於將電影分為大眾化和小眾化兩類。大眾化的電影更適合在電影院上映，它們能夠吸引更多的觀眾。
相比之下，歐洲的電影業似乎在走下坡路，他們過於關注小眾化的電影，而忽視了商業電影的發展。”
這也是我們現在的問題。”
新生們眼含熱烈地望著這位“老師”，這一屆有千人報考，最終只有十幾人成功進入了中戲。
陳佩思也在這十幾人的名單中。
他悄悄地對著美術系的張emo說道：“大丈夫當如是也！”
emo：……
不是，哥們，我們很熟嗎？
emo顯得有點社恐。